捧书即不忍放下的《天才相师》

 

　  这样的魅力是如何创造出来的呢？答案还是在作品之中。

 

　  首先，这部作品的选材是有深厚的社会背景的。道教，作为中国三大宗教中的“国教”之一，从它发源到发展都植根于中国传统文化的沃土之中，至今依然是活在国人的血脉之中的参天大树，特别是百姓在造屋选坟、超度亡灵、驱灾避祸等等重大事件中，道家大师小徒的身影总是参与其中，灵验与否，至少受服务者心中的“惧怕、担忧”会因道士们的“作法”而被抚平许多。选择这样的题材，展示道士们作法的神秘之处，让读者一看究竟，是很容易拨动读者心弦的选材，只要写得不太烂，愿意读的人就不少，写到像打眼目前这样的高水平，自然是读者熙熙攘攘了，而且会随着读者群的传染效应，让这本书持续的受读者青睐。

 

　  其次，男主叶天这个半乡村小孩的成长过程塑造得很自然、也很有创意，让网络小说的核心读者群中的读者、乃至像我这样行将“不逾矩”的读者也翻开就想读完这部书。先说自然，写到目前，叶天的成长主要由四个主要阶段，其中少年前期和上大学两个阶段写得尤其引人入胜，顽皮恐怕是所有男孩少年前期都必然的特征，没有少年的淘气顽皮，是成长不出有格调和魄力的男子汉的，因此所有刚刚脱去少年稚气的大、中学学生，以及每一个愿意读小说的男爷们都有的经历，看到叶天的顽皮，谁不想起自己曾经的少年往事，进而和叶天比少年呢？这种“比”其实就是深度代入，读者自然会把他看做当年的一个朋友甚至自己的化身，与这个聪明而淘气的少年“同呼吸，共命运”这段幸福的童年历程；上大学这一段也是作者最熟悉的生活，所以，让大学生们、离开大学的“生”们，都觉得叶天就是大学生中的一个，甚至也可能自我“对号入座”，读这一段觉得很亲切。再说创意，当年有句话：“用典型环境塑造典型人物。”作为一种艺术手段，其实这话没有大的问题，现在的小说、电影、戏剧仍在使用，要让男主叶天成长为天才相师，不可能仅有一个“金手指”就能解决一切问题，打眼把这个人物的根置于茅山下的一个小村，且是在一个不愿回城的“高档”男单抚养的孩童，这样一个环境，使叶天的父亲叶很容易和学识渊博的老道李善元成为朋友，进而这道家朋友成为叶天的师傅，在这样一位“名师”的指点下，才成就了叶天的“相师”能力根基及不断提升，读者“相信”少年叶天的异能，更多的是相信在这样的环境条件下，是可以成长出这样的天才少年的，就如同人们相信灵芝生在悬崖绝壁，雪莲生在万古雪域一样。至于作者设置的悬疑也是很有创意的，比如叶天与于思雅的少年一诺进华清，叶天的母亲、师父的归天等等都是看似信手而为，实则精心设布，引读者浮想联翩。

 

　  再次，主题很符合传统道德规范，却又处处闪耀着时代烙印及流行色彩，很适合当代人努力追求时代潮流，却很难彻底跳出渗透在血液和骨子里的文化传统现状。因此，人物行为中都以诚信重诺、重情重义、惩恶扬善为标杆展示作者为人理念，也就能很有灵气地拨动读者的心弦，进而产生共鸣。如叶天和师父多次分别时的恋恋不舍，老华侨廖昌德执意要给叶天酬劳，叶天父子离开山村时相亲门送别，于思雅埋怨叶天不践约如期进华清，封况王盈姐夫妇送别即将上大学的叶天等等情节，都是人性人情酿制出的“好酒”，品一口满心胸的醇香，让读者陶醉。

 

　  又次，传统的格调，清新的文风，也是这部都市与玄幻兼有的作品让人喜爱的一个很重要原因。一部小说的艺术格调选择，犹如西湖之于西子，让读者有“淡妆浓抹总相宜”感受才是读者所期待的。《天才相师》是以崇尚天人合一、追求返璞归真的道家名流为主角的一部作品，其格调自然要有从容洒脱、仙风道骨的味道。打眼在这一点上拿捏得很到位，不仅从情节安排上舒缓而不拖沓，而且在人物行为方面也没有“毛躁焦虑”的“惊容失色”，比如废品站失窃名贵书画不翼而飞后，深知失物价值的叶东平依然冷静地压住封况不得找人去拼命，做着依靠正规渠道破案的努力，并未急得“发狂”；叶天上山后师父李善元并没有跟弟子去动杀机，而是表面上让叶天自己解决，背后暗中助力，但看到叶天所设风水杀局后破局并点化弟子，做事不可“赶尽杀绝”，火车上擒拿持枪通缉犯等等细节都是举重若轻、从容淡定，把道家那种顺天理尽人事的为人处事风格表现的恰到好处，让人读其作品来有“就应该是这样”认同感。在语言表述上，不见那种把大多数读者并不懂的《易经》、相术大段“拿来”装潢“门面”顺带凑字数的东西，而是用谁都能看得懂的语言，在“急需时”表述一点，且很简洁，“明白”为止，让人读起来觉得清新流畅，没有艰涩难懂的玄奥，这是追求雅俗共赏的基础。

 

　  总之，《天才相师》是我看过的网络小说中具有高度感染力的作品之一，打开了就放不下。